«Tierra y Libertad» Su Nuevo y Emotivo Albumda nueva vida a los temas favoritos de los fans con arreglos inspirados en el mariachi.
Los Ángeles, CA. (4 de Junio de 2024) – La banda mexicana Troker ha cautivado al público de todo el mundo con su sublime estilo que combina vibrantes armonías de jazz con elementos de rock, psicodelia, scratching y mariachi, y este año conmemora su 20 aniversario. Como testimonio de su trayectoria, Troker lanzó hoy su muy esperado nuevo álbum, «Tierra y Libertad«, una obra musical profundamente emotiva que ya está disponible en todas las plataformas digitales.
Troker celebra la diversidad sonora de su país con profundo respeto por sus tradiciones, y también con el humor y gozo con el que las viven. Producido por Gerry Rosado, ganador del Grammy Latino, este es un homenaje emotivo, elocuente y sincero a todos los instrumentistas de estos géneros populares.
«Tierra y Libertad» no es sólo una celebración de las dos increíbles décadas juntos, sino un viaje musical que ofrece a los fans una cuidada selección de los grandes éxitos del grupo, reversionados con seductores arreglos para mariachi. Esta audáz fusión de estilos, desafía límites en una tradición sacralizada y logra generar un diálogo profundo entre el mariachi y el jazz contemporáneo. Es un testimonio del espíritu de la banda y de su capacidad para experimentar.
Además de los sencillos previamente lanzados, destaca «Chapala Blues» (2010), un pilar en el repertorio de Troker, la cual cobra nueva vida en esta colaboración descomunal. El arreglo de cuerdas evoca una atmósfera celestial en contraste con la oscuridad del bajo, y recuerda a las pinturas de El Greco, donde coexisten el miedo y la ternura.
Reconocido por Rolling Stone México como uno de los 20 artistas mexicanos que rompen fronteras, Troker ha representado el rico patrimonio musical de México en plataformas globales. Desde la icónica serie Tiny Desk Concert de NPR hasta festivales de música de renombre como Glastonbury en el Reino Unido por dos años consecutivos, el Festival Vive Latino en la Ciudad de México, San Francisco Jazz Fest, World Expo Dubai, Edinburgh Jazz Festival, Montreal International Jazz Fest, Jazz Festival Wien en Austria, y muchos más en otros países. Troker ha dejado una huella indeleble con un impresionante catálogo que abarca siete álbumes y EPs. La banda se prepara para comenzar sus próximos años juntos, revigorizados y más fuertes que nunca.
Foto Ricardo Tapia (Grand Performances Los Angeles, Ca.)
Foto Ricardo Tapia (Grand Performances Los Angeles,Ca.)
Los Angeles, CA (9 de abril, 2024) – La renombrada banda argentina Kumbia Queersse complace en anunciar el lanzamiento de su último sencillo, «Toco Madera», cuya inspiración surge del contexto global actual, donde la incertidumbre y la tristeza se hacen sentir. Según las propias palabras de Kumbia Queers, la expresión «toco madera» se utiliza como un acto de precaución ante lo que no deseamos que ocurra, reflejando el deseo de alejar lo negativo y mantener la esperanza.
«Toco Madera» no solo es una canción, es un llamado a la suerte, un alivio a la tristeza que se encuentra en hacer lo que nos hace bien. Con melodías hipnóticas y un toque misterioso, la canción ofrece un respiro en el día a día, una pausa para recargarse de energía y seguir adelante. La banda destaca que la canción surgió de manera orgánica mientras tocaban la guitarra, siendo una expresión de deseo y agradecimiento a este instrumento que ha sido fundamental en sus vidas.
En cuanto al proceso creativo, Kumbia Queers enfatiza en que lo importante es que la canción les guste a todas, sin preocuparse demasiado por el estilo. Esto ha resultado en una fusión única de elementos que caracterizan su estilo inconfundible.
Con «Toco Madera», la agrupación continúa su trayectoria de 17 años, presentando música nueva que evoluciona con el tiempo. A lo largo de los años, la banda ha aprendido y experimentado con diferentes estilos musicales, pero han mantenido una identidad auténtica y original que los distingue en la escena musical.
Además de este lanzamiento, Kumbia Queers tiene el placer de invitar a todos sus seguidores a una experiencia única: «PARAÍSO TROPIPUNK – la muestra de Kumbia Queers», que tendrá lugar a partir del 4 de abril en Buenos Aires. Esta muestra es una oportunidad para sumergirse en la historia de la banda, desde sus inicios desafiantes hasta convertirse en un referente de la identidad sexogenérica en la música. Los asistentes podrán disfrutar de historias, discos, acciones políticas, conversatorios y más, todo en un ambiente festivo y participativo.
Conecta Con Kumbia Queers siguiendolas en sus redes sociales.
Los Angeles, CA. (9 de abril de 2024) –Recién llegados del increíble éxito de su actuación el mes pasado como parte del showcase oficial De Los presentado por LA Times en SXSW, el talentoso trío latino Los Aptos regresa hoy para enamorar a sus fans una vez más con su más reciente sencillo «Como lo Mueves.»
Con «Como lo Mueves», Los Aptos explotan el inconfundible sonido y la atractiva narrativa que ha llegado a caracterizar al grupo entre sus seguidores. Compuesta con dulces melodías y letras llenas de anhelo, la canción explora las intensas emociones que podemos experimentar cuando empezamos a enamorarnos de alguien a quien sólo hemos visto una vez, y cómo una vez que se instala, esa sensación de enamoramiento que todo lo consume puede ser casi imposible de quitar.
«La canción habla de un momento en el que ves a alguien en una fiesta y no puedes quitártelo de la cabeza. Empieza a tomar el control de tu día a día. La canción habla de estar realmente hipnotizado por esa persona«, comparte el cantante de la banda, Juan Ortega.
Al igual que la popular canción del trío «Sálvame», «Como lo Mueves» es otra cumbia contagiosa que hará que los oyentes se sientan como si acabaran de asistir a una animada fiesta, rodeados de amigos y envueltos en los sonidos de gente pasándoselo en grande.
El videoclip oficial de «Como lo Mueves» también está ya disponible en YouTube y sigue al trío trabajando juntos en un super mercado mientras cuentan esta increíble historia de emoción y anhelo.
2024 fue el segundo año consecutivo en que Los Aptos fueron invitados a actuar en SXSW y este año el grupo entusiasmó a todos los que asistieron a su presentación con un cautivador set de 40 minutos en La Factoría de Austin. De Los fue uno de los eventos oficiales de este año que se centró enteramente en la música latina y encontró al trío actuando junto a otras estrellas en ascenso como Polo González, Bodine y Pink Pablo.
Formado por dos artistas mexicanoamericanos y un guatemalteco-americano, Los Aptos demuestran una y otra vez por qué es uno de los grupos más singulares y con más talento de toda la nueva generación de la nueva música latina. Con el lanzamiento de «Como lo Mueves«, el último sencillo de su muy esperado próximo álbum, el trío continúa su meteórico ascenso a la fama mundial y llevará su música a más público en los Estados Unidos con una serie de fechas de shows de primavera que comenzarán el 3 de mayo en McAllen, TX.
Próximas fechas de Los Aptos
3 de mayo – McAllen, TX – MXLAN
4 de mayo – Houston, TX
5 de mayo – Dallas, TX
18 de mayo – Fort Wayne, IN
1 de junio – Chicago, IL
Sigue a Los Aptos en sus redes oficiales para estar al tanto de noticias suyas.
Los Angeles, Ca. ( 2 de Abril, 2024) La estrella de pop internacional Esteman ha estado causando sensación con su último sencillo, «Noches De Verano». Ahora, el artista ha lanzado un nuevo vídeo con la letra de la canción para mantener vivo el espíritu del amor y la aventura durante este inicio de primavera. Ve el lyric video aquí.
Filmado en España, el lyric video resume perfectamente la esencia de «Noches De Verano», capturando su mensaje lleno de deseo y pasión con delicadeza. El vídeo es un gran trabajo visual que realza la profundidad emocional del track.
«Noches De Verano»—la cual fue producida por Manu Lara, cuyo trabajo abarca artistas reconocidos como Rauw Alejandro, Bad Bunny, Kali Uchis, Alvaro Díaz y Sebastián Yatra, entre otros—cuenta con una colaboración con Villano Antillano. Desde su lanzamiento, rápidamente se ha convertido en otro éxito del impresionante repertorio de Esteman. Con más de 1 millón de reproducciones en en todas las plataformas en menos de un mes, la canción continúa resonando entre los fanáticos de todo el mundo. Más importante aún, «Noches De Verano»reúne a dos figuras icónicas de la comunidad LGBTTTIQA+, marcando un importante suceso cultural en 2024.
Con más de 30 Años de trayectoria, Antidoping sigue lanzando nueva música consolidándose como el máximo referente del Reggae en México y uno de los más importantes en Latinoamérica
Los Angeles, CA (2 de abril, 2024) –Antidoping presenta nuevo sencillo titulado “Road To Zion”, título que también le da nombre a su gira 2024 del que ya anunciaron las primeras fechas confirmadas en México y Canadá.
“Road To Zion” es el nuevo sencillo de Antidoping, cuya letra refiere a la tierra prometida del movimiento rastafari “Moun Zion”. Habla de superación, espiritualidad, purificación y libertad. De avanzar en el camino a pesar de los obstáculos, camino al Monte Zion. Es el segundo adelanto de su octavo álbum, el cual se espera para mediados de 2024.
La portada fue realizada por Medu1a, un estudio de diseño y comunicación ubicado en Chile.
Antidoping sigue trabajando en su nueva producción discográfica que será lanzada este 2024 de la mano del ganador de los premios Grammy, Mr. Errol Brown. En este nuevo disco se incluyen temas inéditos con interesantes colaboraciones con artistas nacionales e internacionales. Antidoping a su vez, está preparando el lanzamiento de su primer DVD en Vivo desde el Teatro Metropólitan que promete convertirse en todo un clásico del reggae en español acompañados de invitados de lujo.
Con el lanzamiento de “Road To Zion”, Antidoping también anuncia las nuevas fechas confirmadas de su Tour 2024, que dio comienzo a mediados de febrero.
Febrero 13, Expo Feria Huixtla, Chiapas
Febrero 24, Feria de Jitotol, Chiapas
Marzo 22, Foro Tims, Monterrey NL
Marzo 23, Dögma, Saltillo, Coah
Marzo 24, El Foro En Vivo, Torreón, Coah
Marzo 30, Pacífic Skatepark, Manzanillo
Abril 5, McCarthy’s, Cholula, Pue
Abril 6, McCarthys, Xalapa, Ver
Abril 20, Festival 420, Guadalajara, Jal
Mayo 18, Foro Santa María, CDMX
Mayo 26, Tlaskalita Fest, Apizaco, Tlax
Junio 19, Victoria Ska and Reggae Fest, BC, Canada
Julio 19-21 Calgary Latin fest, BC, Canada
Más fechas por anunciar
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Los Angeles, CA (4 de agosto, 2024) – Siddhartha, quién a lo largo del último año ha cumplido con más de una veintena de conciertos a lo largo de la República Mexicana y los Estados Unidos y quién tras un merecido receso, retoma los escenarios a partir de agosto no solo con su extraordinario talento escénico, sino además con nueva música bajo el brazo. “Acapulco” es el tema que nos presenta y en esta ocasión, lo hace de la mano de una de las voces y personalidades más icónicas del rock en latinoamérica, Emmanuel Horvilleur. La amistad de ambos se remonta ya varios años atrás, siendo quizá la participación de este último como invitado en vivo del músico tapatío en sus conciertos del Auditorio Nacional de la CDMX interpretando el tema “Fuma” el más memorable.
Después de presentar el video del show en vivo de “Brújula”, y revivir lo que fuese uno de los conciertos más importantes que haya tenido en nuestro país; era tiempo de mostrar algo original que marcara una nueva etapa musical que pudiera acompañar a su fiel base de seguidores en toda latinoamérica, a lo largo del 2023.
“Acapulco” es un tema que habla sobre lo que puede ser algo ya muy normalizado por la sociedad, que es juzgar sin preguntar… “Acapulco” habla del hecho de lo que puede ser natural y mundano, como el amor, que a la mirada de muchos, suele ser prohibido o antinatural.
Habla sobre la vida y el amor y como este no debe de ser juzgado por las normas sociales, sino que tiene que ser algo libre como el aire.
El videoclip oficial, dirigido por Fabián de la Fuente y Cristobal G. Camarena y producido por Unlimited Films recrea a la perfección un oasis dentro del mundo, en donde quien quiera puede estar y amar sin problema. Protagonizado por todas las representaciones del romance y, obviamente por Emmanuel y Siddhartha.
Este sencillo es el primero de lo que será el nuevo material discográfico de Siddhartha, el cuál tiene planes de ser lanzado antes de que concluya el presente año.
Siddhartha, quién retoma la gira en México y los Estados Unidos, visitará nuevamente algunos países de latinoamérica como: Perú, Chile, Costa Rica, El Salvador, Ecuador y Colombia como parte del “Tour0000” antes de regresar a los Estados Unidos y concluir una gira de más de 20 fechas dentro del país vecino para después, regresar y dar punto final al “Tour0000” en el Foro Sol de la CDMX, ante más de 50 Mil espectadores.
Para más información de Siddhartha visita su pagina oficial y redes sociales.
Vesper Public Relations. Los Ángeles 4 de Agosto 2023. LA NUEVA OLA DE CUMBIAarranca motores con nuevo repertorio, una nueva y vibrante voz, “PánfilaOchoa Prieto,”mejor conocida como “Pan Ochoa,” de Tultitlán Edo. de Mexico, que a lado del gran maestro Primitivo Ríos, son las voces principales de este grupo que se ha encargado de cumbializar los conciertos de rock y rockear los conciertos de cumbia, con el único objetivo de poner a mover el bote a todos los presentes. Siguiendo con la transformación, se añade, directamente desde Perú para el mundo, Werekeke Valdivia, en los teclados.
La Nueva Ola de Cumbia (foto cortesía Vesper Public Relations)
Pan y Werekeke, unen su talento y energía a los ya conocidos enmascarados y talentosos músicos, Tacho Vázquez y su furiosa batería, Luzio Nava en la guitarra luminosa, el galán de las percusiones Hipólito Madero, y el maestro Primitivo Ríos en el bajo, voz masculina y sudor.
LA NUEVA OLA DE CUMBIA promete a los fans nuevas canciones, así como también los éxitos clásicos que hicieron de El Conjunto Nueva Ola, uno de los grupos favoritos del público de la cumbia, el rock, y la parodia.
LA NUEVA OLA DE CUMBIA, está preparando su primera producción que verá la luz este mes de agosto, y de ahí lo que sigue es pura sabrosura y diversión, nueva música, transformando la cumbia de alto octanaje con el sabor y ritmo que los caracteriza, nueva imagen, nueva alineación, y presentaciones 100% renovados. Así que la fiesta continua sin parar.
Los Angeles, CA (28 de julio, 2023) – Tras su reciente y exitosa gira estadounidense, la icónica banda de rock mexicana División Minúscula finalmente revela hoy su esperado nuevo álbum de estudio bajo el título «Escombros«, su primero en cinco años.
«Escombros» sigue al álbum «Fronteras» de División Minúscula de 2018 y marca una nueva fase en la intrigante evolución de la banda, entregando un sonido sólido y vanguardista que demuestra una vez más su notable capacidad para reinventarse sin perder su esencia definitiva o identidad artística. Como siempre, en su último proyecto, que incluye el dinámico tema que da título al disco, la banda fusiona latentes emociones con energía eléctrica, añadiendo un toque experimental que muestra su crecimiento a medida que se embarca en los siguientes capítulos de lo que ya puede considerarse una carrera excepcional.
Oriundos de la norteña ciudad de Matamoros, Tamaulipas, División Minúscula cumplió 25 años en 2022 y en 2023 sigue cosechando éxitos. Tras una increíble serie de actuaciones que han llevado al grupo a escenarios de grandes ciudades como San Diego, Los Ángeles, San Jose y todas las principales ciudades de Texas este mes, reunió a millares de fans para disfrutar de su música en directo.
Con cinco álbumes de estudio, un álbum en directo y un EP en su haber, División Minúscula ha dejado un impacto duradero en la historia del rock en Mexico durante una carrera que se ha extendido a lo largo de más de dos impresionantes décadas. División Minúscula se ha consolidado como una de las bandas más singulares e influyentes del rock latino y ha cautivado a generaciones de oyentes con su distinguido sonido y sus historias sinceras y melódicas de sus canciones. Con «Escombros», División Minúscula continúa consolidando su reputación como una fuerza innegable e imparable en la escena del rock latino contemporáneo.
Para más información de División Minúscula visita su pagina oficial y sus redes sociales.
Natále, la talentosa artista indie internacional, se une a la sensación del reggae mexicano, Antidoping, en su último sencillo. «Do You Believe It?».
Los Angeles, CA (30 de junio, 2023) – «Do You Believe It?» es una colaboración musical de alto impacto promete cautivar a los oyentes con su poderoso mensaje y melodías contagiosas. Natále, reconocida cantante y compositora que desafía los límites del género y provoca reflexiones profundas, lanza su segundo sencillo influenciado por el reggae en colaboración con Antidoping.
Después de su reciente colaboración con el revolucionario artista argentino de reggae, Fidel Nadal, en el exitoso sencillo en español «Moreno» (grabado en el prestigioso Soy Sauce Studio de Camilo Lara), Natále se une ahora a los miembros destacados de Antidoping para crear otro hito musical. La conexión entre ellos se dio de forma sorpresiva en Morelos, donde tuvieron un encuentro inesperado con Errol Brown, legendario ingeniero de Bob Marley + The Wailers, Ziggy Marley, Rebelution y Steel Pulse. Brown brindó su valiosa orientación y consejos de grabación, además de añadir su propio toque de mezcla a la canción.
«Do You Believe It?» fue originalmente concebida por Natále durante el confinamiento debido a la pandemia, y es una respuesta al cierre de pequeñas empresas, incluyendo numerosos espacios de música en vivo, giras y la escena musical independiente en general, mientras las grandes corporaciones prosperaban y obtenían ganancias exorbitantes. Con esta canción, Natále canaliza sus frustraciones de manera directa, pero relajada, convirtiendo la desesperanza en melodías estimulantes y maravillosas. Los oyentes encontrarán en esta canción una sensación de empoderamiento, un tema recurrente en la música de Natále.
La grabación de «Do You Believe It?» tuvo lugar casi dos años después de su concepción original, llevándose a cabo en la Ciudad de México y en los estudios de Nueva York. Para este proyecto, Natále contó con la colaboración de talentosos músicos locales mexicanos, entre ellos Madame (Gina) Récamier, Alvaro Wanatox (Tropikal Forever) y los mismísimos miembros de Antidoping.
Más Acerca de Antidoping
Antidoping es una banda mexicana originaria de Coyoacán, Ciudad de México, fundada por los hermanos Manuel y Pedro Apodaca en 1992. Considerados un referente del reggae en México y una de las agrupaciones más importantes del género en Latinoamérica.
El hecho de vivir en el Caribe les dio la oportunidad de palpar la magia mística y compromiso social de la música rasta que por cerca de cuatro años practicaron y se recrearon con covers de los mejores grupos de reggae jamaiquinos en proyectos de distintos lugares de la localidad y de manera orgánica dieron pie a lo que hoy conocemos como Antidoping.
A lo largo de su trayectoria han lanzado siete álbumes que se han convertido en clásicos del reggae en español y la música popular mexicana. Su más reciente material Knock Out fue mezclado por la leyenda del reggae jamaicano Errol Brown, ingeniero de Bob Marley, Cultura Profética, Alborosie, Culture, Dennis Brown, Alton Ellis, entre muchos otros.
Antidoping fue partícipe directo del Movimiento Razteca, unificador de los grupos de reggae en México. Una banda que inició tocando en las calles de Coyoacán y desde entonces han recorrido gran parte de la república mexicana, algunos países de Latinoamérica, Estados Unidos, Canadá y Europa.
Más Acerca de Natále
Natále, una cantante y compositora independiente que desafía los géneros y ofrece sus canciones poderosamente viscerales con una voz conmovedora y clásica influenciada por el blues, el pop, el reggae y el folk rock de los 70, ofrece una paleta sonora única para que sus oyentes se pierdan y encuentren la suya propia.
Natále comenzó su carrera en 2019, unos meses antes de la pandemia, lanzando su sencillo debut, Day to Night (con el trompetista de Patti LaBelle, Matt Cappy), junto con un video musical autodirigido/producido. Seis meses después, lanzó su primer EP, Giving All to You, masterizado por el ingeniero Adam Ayan, ganador de un Grammy, de los estudios Mastering de Bob Ludwig (conocido por su trabajo con The Rolling Stones, Beyoncé, Madonna, U2, Taylor Swift) mientras escribía nuevas canciones. durante el encierro en una comunidad intencional en las montañas blancas de New Hampshire. Un año más tarde, después de comprar un autobús escolar de cuarenta pies y viajar por el país repartiendo CD a las estaciones de radio, Natále voló a la Ciudad de México para grabar su próximo sencillo, una canción de reggae en español, Moreno, con la ayuda de la leyenda nominada al Grammy Latino, Fidel Nadal (Todos Tus Muertos). Los dos trabajaron en estrecha colaboración, coproduciendo y escribiendo en el estudio de grabación de Camilo Lara (Instituto Mexicano del Sonido), y lanzaron Moreno en 2021, expandiendo y aumentando su audiencia a América Latina.
Inspirada por la cultura vibrante y la comunidad de artistas, Natále decidió quedarse en México, donde ha estado viviendo durante el último año, interactuando con músicos locales e intercambiando ideas. En febrero de 2022, grabó su último sencillo, «Do You Believe It?», con miembros de la banda mexicana de reggae Antidoping, y recibió el apoyo y la guía del legendario ingeniero dos veces ganador del Grammy Errol Brown (Bob Marley & The Wailers, Ziggy Marley , Steel Pulse, Shaggy).
«Call Me» llega mientras la banda continúa su destacada gira por Europa y comienza a preparar su viaje a los Estados Unidos.
Conocida por su vibrante sonido que rompe fronteras, la aclamada banda Jenny and the Mexicats lleva casi una década y media causando sensación en la escena musical latina. Ahora, en medio de una exitosa gira europea, el grupo celebra el lanzamiento de su más reciente sencillo «Call Me«, disponible para escuchar en streaming en todas las plataformas digitales.
Un contagioso tema con tintes de cumbia que captura los altibajos del romance, contando la historia de un complicado reencuentro con un antiguo amante, «Call Me» pone de relieve las raíces multiculturales de la banda y cuenta con la expresiva trompeta de Jenny como poderosa protagonista. Las melodías son tan atractivas como las letras, invitando a los fans a perderse en el mundo musical tecnicolor que sólo Jenny And The Mexicats son capaces de crear.
El grupo, que ya ha hecho paradas en ciudades importantes como Nuremberg y Londres, continuará su gira europea a finales de mayo y en los primeros días de junio con paradas en Amsterdam, Colonia, Frankfurt y Münster, antes de dirigirse a los Estados Unidos para una serie de espectáculos muy esperados en las principales ciudades como Nashville, Denver y Austin, que tendrán lugar durante todo el verano y el otoño. En breve se anunciarán más fechas en Estados Unidos.
Jenny and the Mexicats 2023 Tour Dates
Mayo 30 – Q-Factory – Amsterdam, Netherlands
Mayo 31 – Yuca Club – Cologne, Germany
Junio 1 – Nachtleben – Frankfurt, Germany
Junio 2 – Hot Jazz Club – Münster, Germany
Junio 29 – Overton Park Shell – Memphis, TN
Junio 30 – Nashville, TN
Julio 2 – Levitt Pavilion Denver – Denver, CO
Julio 3 – Avon Performance Pavilion @ Harry A. Nottingham Park – Avon, CO
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